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拉斐尔前派代表人物拉斐尔前派对设计的影响

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来源: 作者: 2019-05-17 00:09:54

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拉斐尔前派代表人物拉斐尔前派对设计的影响有哪些? 时间: 15:41:25:文二

拉斐尔前派简介:拉斐尔前派代表人物有哪些?拉斐尔前派对设计的影响有哪些?本文这就为你介绍:

拉斐尔前派简介

前拉斐尔派(Pre-Raphaelite Brotherhood),又被译为拉斐尔前派,是1848年在英国兴起的美术改革运动。

拉斐尔前派最初是由3名年轻的英国画家亨特、罗塞蒂和米莱斯所发起组织的一个艺术团体,目的是为了改变当时的艺术潮流,反对那些在米开朗基罗和拉斐尔的时代以后偏向了机械论的风格主义画家。

拉斐尔前派的作品基本上以写实的传统风格为主,画风审慎而细致,用色较清新。拉斐尔前派反对院派的陈规,有的聪明饮食方法 年底应酬吃多不怕胖
作品呈现忧郁的情调。代表人物有:伯恩·琼斯等。

拉斐尔前派对后世产生了难以估计的影响,如:唯美主义、象征主义、维也纳分离派、新艺术运动和工艺美术运动等等,甚至20世纪70年代后的一些当代绘画作品亦受其影响。

拉斐尔前派代表人物

一、拉斐尔前派创始人

1、威廉·霍尔曼·亨特(William Halman Hunt,)

1827年4月2日生于奇普赛德,亨特十六岁以后才接触油画,一面画肖像画自谋生活,一面开始研究绘画。

1845年,他进入皇家美术学院,在那儿遇见了米莱斯和罗塞蒂,因而他们合作开创了前拉斐尔派兄弟团,决心重振英国画坛雄风。

在绘画手法上,亨特标榜朴素非技巧的写实主义,主题不受因袭的束缚,以真挚的宗教性和道德性为最主要的选择标准。他自认是拉斐理论的指导者。晚年所著的自传就此成为有关此派的重要文献。

他作品的主题以精神和写实主义技法共存,成为象征主义绘画的一个典型。主要作品有:《良心觉醒》、《牧羊人》、《死亡的图像》、《世界之光》等。

2、约翰·埃弗里特·米莱斯(Sir John Everett Millais,)

1829年出生, 10岁左右就展现绘画天才, 11岁进入皇家美术学院附属美术学校学习。 他是前拉斐尔派的三个创始人中年龄最小、才华最高的一名,1852年以《奥菲利亚》一举成名。

米莱斯初期作风是基于前拉斐尔派的理念, 以忠实的自然描写为基础, 后期的佳作大部分为肖像画。 米莱斯同前拉斐尔派画家们的作品都有一种共同特色, 那就是对爱情与人生象诗歌般的抒怀, 将枯萎或炽热的情感再度燃烧。

其油画《基督在自己父母家中》体现了该派精神,但也引起很大争议。以画风细腻著称。19世纪50年代其艺术进入成熟阶段,作有《释放令》、《盲女》等优秀作品。并作有风景画和人物画。1896年出任皇家艺术科学院院长。

3、但丁·加百利·罗塞蒂(Dante Gabriel Rossetti,)

1828年出身于英国维多利亚时期意大利裔的罗塞蒂家族。罗塞蒂个性强烈, 无视当时的传统,成为十九世纪最有个性的画家兼诗人。

由于年轻时没有把绘画技术完全学好, 使他的绘画有美中不足的缺陷。他讨厌风景画, 特别讨厌象米雷那样详细描绘细节。 他的作品中水彩占了绝大部分, 从1850年以后, 水彩更成为他唯一的画材。

晚年他作品的品质不固定, 一来健康已受损, 二来是雇请助手帮忙的关系。但代表他最高水平的代表作,已清楚的传达了十九世纪英国绘画最为深刻的不灭印象。

他以女性为题材,作品弥漫着忧郁而伤感气氛,他不着力细节的描绘,但却重视表现女性的颈项美,罗塞蒂笔下的女性都有修长圆蕴的脖颈,使人过目不忘。

2、其他成员

弗雷德里克·乔治·史蒂芬(Frederic George Stephens),评论家

詹姆士·柯林(James Collinson),画家

托马斯·伍尔纳(Thomas Woolner),雕刻家、诗人

拉斐尔前派的特点

前拉斐尔派的原则为以下四条:

一、要以确实存在的概念来表达;

二、要专注于研究自然的状态

3、要对以前的艺术中直接、认真而真诚的态度感同身受,并排斥那些陈腐的、自我夸老兵忆抗战:很多战友都牺牲了我只是一个幸存者
耀的、死记硬背的态度

4、要创作出非常好的画和雕像。

遭到了浪漫主义的影响,他们将自由和个人视为不可分离的。不过,他们特别著迷于中世纪的文化,相信中世纪文化有着后来的时期所失去的正直精神和创造性。

后来强调中世纪文化的观点,与强调独立观察自然状态的现实主义产生了冲突,本来拉斐尔画派里认为这二者是能互相配合的,但在冲突产生后画派一分为二,现实主义派由亨特和米莱领导,中世纪派则由罗塞蒂和威廉·莫里斯等追随者领导。

不过冲突并不是完全的,两派都相信艺术的实质是心灵上的,反对库尔贝唯物的现实主义和印象派。

为了复兴15世纪艺术光辉的色采风格,亨特和米莱发展了一种绘画的方法,用稀薄的透明颜料(Glaze)覆盖在湿润的白色表面上,以此让色彩保持如宝石一般的透明度和《2016年联合国世界水发展报告》在北京发布
清晰度。

这种色彩鲜明的强调是为了比较初期那些过度使用沥青的英国画家,沥青会产生出浑浊而不固定的黑暗区块,而这正是前拉斐尔派所轻视的。

拉斐尔前派对设计的影响有哪些?

借由威廉·莫里斯的关系,前拉斐尔派的概念影响了许多室内设计师和建筑师,利用中世纪的风格做建筑设计,以及其他装饰品的设计。这也直接引导了莫里斯所发动的工艺美术运动,霍尔曼·亨特也参与了这项运动。

在1850年后,由于现实主义和科学观点上的着重,亨特和米莱都已经不再直接模仿中世纪艺术。但亨特继续强调心灵在艺术上的重要性,试图利用准确的观察和研究来调和信仰与科学两者,而前往以色列和埃及以圣经故事作为绘画的题材。

前拉斐尔派持续影响许多英国画家直至20世纪。罗塞蒂后来成为了欧洲象征主义的先驱。在英国伯明翰市的伯明翰博物馆和艺术画廊收藏着许多世界知名的前拉斐尔派画作,这些画作也对在当地长大的作家J.R.R.托尔金产生极大的影响。

20世纪时画家的观点大量改变,由于摄影技术的发达,艺术的目的逐步远离了重现实际的状态。由于前拉斐尔派主要专注于将事物描绘的犹如摄影般逼真,虽然他们也特殊的专注于详细描绘表面图案上,他们的作品仍被许多批评家所贬低。

不过自从1960年代以来,前拉斐尔派的作品开始重新受到重视,比如1984年伦敦泰特美术馆的展览,确立前拉斐尔派在艺术史上的地位。在2012年9月泰特美术馆又再次的对前拉斐尔派的画作进行展览。

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